Contenido
- introducción
- Los Tiempos Modernos (1936)
- ... y el viento se llevó (1939)
- Casablanca (1942)
- La Dulce Vida (1960)
- Psicosis (1960)
- Gorra de lujo (1961)
- 2001 - Una Odisea en el espacio (1968)
- Naranja Mecánica (1971)
- El Padrino (1972)
- Último Tango en París (1972)
- Un extraño en el nido (1975)
- Manhattan (1979)
- Mujeres a la orilla de un ataque de nervios (1988)
- Los buenos compañeros (1990)
- Pulp Fiction: Tiempos de Violencia (1994)
- Los Puentes de Madison (1995)
- La vida es bella (1997)
- Club de la Lucha (1999)
- Y Su Madre También (2001)
- Ciudad de Dios (2002)
introducción
Elegir sólo unas pocas películas entre la abultada producción cinematográfica mundial parece una tarea imposible. A pesar de que el cine hollywoodiano es el más conocido, existen otras corrientes que también son muy importantes: el cine independiente, la industria india de Bollywood, el cine japonés, la escuela francesa de las décadas pasadas y el cine latinoamericano son algunos ejemplos. Aquí, le mostramos nuestra selección.
Los Tiempos Modernos (1936)
"Tiempos Modernos", largometraje dirigido, escrito y protagonizado por el célebre Charles Chaplin, se convirtió instantáneamente en un clásico. Su tema principal es la alienación como consecuencia de la industrialización. Con influencias de "Metrópolis", de Fritz Lang, la película de Chaplin es un reflejo de las condiciones en las que se encuentra la humanidad.
... y el viento se llevó (1939)
El clásico dirigido por Victor Fleming, George Cukor y Sam Wood es una adaptación para el cine de la novela homónima sobre las vicisitudes de una joven sureña durante la Guerra Civil Americana. La producción más cara ya hecha hasta entonces conquistó diez Oscars, estableciendo un nuevo récord para la época. Además, en valores ajustados a los días actuales, es la película más rentable de la historia, según "Guinness - El Libro de los Récords".
Casablanca (1942)
Michael Curtiz fue el director del drama romántico "Casablanca". La historia de la larga se pasa en la ciudad marroquí que da nombre a la película. , Que relata el dilema moral de Rick Blaine, que necesita elegir entre ayudar a Ilsa Lund (papel de Ingrid Bergman) y su marido a escapar de la Francia de Vichy, como se hizo conocido el país europeo durante la Segunda Guerra Mundial, - cuando era títere de la Alemania nazi. Ganador de varios Oscars, la película es un clásico imperdible.
La Dulce Vida (1960)
"Dirigido por Federico Fellini," La Dulce Vida "marca la separación entre los trabajos neorrealistas y el posterior período simbolista del cineasta italiano. La historia trata de Marcello, un reportero de crónicas sociales que va a la ciudad de Roma con el objetivo de convertirse en novelista. En ella, conoce a una infinidad de personajes que cambiarán su vida para siempre.
Psicosis (1960)
, Que se estrenará en el mes de mayo. No es casualidad que el director es llamado "mago del suspenso", debido a su habilidad para reproducirlo. A pesar de que la película se ha grabado en blanco y negro, su trama, su guión escrito y una narrativa visual son suficientes para mantener en suspenso hasta el último momento.
Gorra de lujo (1961)
, Que se estrenará en el mes de mayo de este año, y que se estrenará en el mes de mayo. La historia del personaje sufre un cambio inesperado cuando Paul Varjack, interpretado por George Peppard, se traslada al mismo edificio de la chica.
2001 - Una Odisea en el espacio (1968)
"Una Odisea en el espacio", dirigida por Stanley Kubrik, se convirtió en un hito de la ciencia ficción debido a su hermosa banda sonora, realismo científico y efectos especiales innovadores para la época. La historia se basa en la aventura de un grupo de astronautas en busca de las señales emitidas por un monolito encontrado en la Luna. Esa obra es considerada un clásico del cine mundial.
Naranja Mecánica (1971)
En la novela de Anthony Burgess, "Naranja Mecánica" retrata la vida de Alex De Large, un delincuente con rasgos psicópatas que lidera una banda de matones llamados "drugues" (término ruso que significa amigo, camarada). Después de ser arrestado, el gobierno busca rehabilitarlo a través de terapia conductista. Debido al fanatismo del director Stanley Kubrick por la música clásica, la banda sonora de la película cuenta con obras del género, reinterpretadas específicamente para el largometraje.
El Padrino (1972)
La película se estrenará en el mes de mayo de este año, en la que participará en el Festival Internacional de Cine de Cannes. El largometraje narra los altos y bajos de la vida de una familia de mafiosos en Estados Unidos. La película ganó tres Oscars y encabezó una trilogía celebrada hasta hoy.
Último Tango en París (1972)
El drama "Último Tango en París", dirigido por Bernardo Bertolucci, se caracterizó por el exuberante erotismo. En el caso de Paul, un hombre de 45 años que acaba de enviar (interpretado por Marlon Brando) y Jeanne, una actriz de 20 años, papel de Maria Schneider. A partir de entonces, la relación está marcada por mucha violencia verbal y sexual, manteniendo al espectador en la orilla del sillón.
Un extraño en el nido (1975)
En el libro homónimo, "Un extraño en el nido" recibió cinco Oscars, incluyendo el de Mejor Película, Mejor Actor Principal, Mejor Actriz Principal, Mejor Director y Mejor guión adaptado. Jack Nicholson brilló en aquel que fue uno de los trabajos más relevantes de su carrera. Este es un largo brutal, pero que en realidad es un canto a la libertad.
Manhattan (1979)
La película, dirigida por Woody Allen, "Manhattan" trata de la vida de Isaac Davis, un guionista de televisión cuarentón que ya cuenta con dos matrimonios fracasados en el currículo. Mientras su ex esposa publica un libro lleno de detalles sobre su vida sexual, Isaac se apasiona por Mary Wilkie, la amante de 17 años de su mejor amigo.
Mujeres a la orilla de un ataque de nervios (1988)
Una obra maestra de Pedro Almodóvar, "Mujeres a la Frontera de un Ataque de Nervios" cuenta la historia de Pepa (Carmen Maura) e Iván (Fernando Guillén), una pareja de dubladores de películas. Un día, Iván termina la relación con Pepa y, después de la ruptura, empiezan a resurgir personas del pasado, como Lucía, ex mujer de Iván, que estaba internada en un hospital psiquiátrico.
Los buenos compañeros (1990)
Martin Scorsese es el director del drama "Los buenos compañeros", que acompaña la ascensión y derrocamiento de tres miembros de la mafia neoyorquina. El director, integrado por Robert De Niro, Ray Liotta, Joe Pesci, Lorraine Bracco y Paul Sorvino, da vida a una historia emocionante que mezcla amor, crímenes y misterio. Un consejo: preste atención a la banda sonora de ese largometraje.
Pulp Fiction: Tiempos de Violencia (1994)
"Pulp Fiction: Tiempos de Violencia" tal vez sea la obra que consagró a Quentin Tarantino como uno de los mayores creadores del cine contemporáneo. La película cuenta con las actuaciones de John Travolta, Bruce Willis, Samuel L. Jackson y Uma Thurman. Los diálogos inteligentes, divertidos y violentos se alternan para contar tres historias que se cruzan unas con otras: Vincent Vega necesita llevar a la esposa del jefe, Mia, para pasear, sin poder rendirse a sus encantos. Después, dos criminales necesitan eliminar a tres adolescentes. Por fin, un boxeador es contratado para perder una lucha, pero en la última hora decide ganar. Este es un ejemplo del buen cine hecho por Tarantino.
Los Puentes de Madison (1995)
Dirigida y protagonizada por Clint Eastwood, "Los Puentes de Madison" relata la historia de Francesca, interpretada por Meryl Streep. Italiana de nacimiento, se casa con un soldado norteamericano, con quien se muda a Estados Unidos, donde se convierte en ama de casa. Un día, durante una feria, ella conoce a Robert Kincaid, personaje de Eastwood, que llegó a la ciudad para realizar una serie fotográfica sobre los puentes del lugar. Enamorados, pasan cuatro días que cambiarán el curso de sus vidas.
La vida es bella (1997)
"La vida es bella" es una película italiana dirigida y protagonizada por Roberto Benigni. La película se estrenará en el mes de mayo de este año, en la que participará en el Festival Internacional de Cine de Cannes. Sin embargo, el desafío de Guido será perpetuar ese amor después de ser capturados por los nazis y enviados a un campo de concentración.
Club de la Lucha (1999)
Basado en la novela del mismo nombre, el largometraje "Club de la Lucha", de 1999, decepcionó a los estudios productores debido a la recaudación por debajo de lo esperado. A pesar de eso, en opinión de muchos, el personaje Tyler Durden es la mejor interpretación de Brad Pitt en la carrera. La película de culto y con un final sorprendente, vale la pena ver.
Y Su Madre También (2001)
El largometraje "Y Su Madre también", dirigido por Alfonso Cuarón, cuenta la historia de Julio y Tenoch, dos amigos de orígenes sociales diferentes. Después de conocer a Luisa, una española deprimida, deciden emprender un viaje sin destino definido que cambiará el rumbo de sus vidas.
Ciudad de Dios (2002)
La acción y drama social se entrelazan en esta película brasileña dirigida por el talentoso Fernando Meirelles. "Ciudad de Dios" acompaña la historia de la criminalidad en Río de Janeiro, empezando en la década de 1960, época en que comenzaron a estructurar las pandillas más peligrosas de las favelas cariocas. Los amigos y jóvenes delincuentes Dadinho y Bené construir las bases de una relación cuyas consciencias se revelarán tres décadas después.